初中音乐教案

　　作为一位优秀的人民教师，有必要进行细致的教案准备工作，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。优秀的教案都具备一些什么特点呢？以下是小编精心整理的初中音乐教案，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

初中音乐教案1

　　《音乐之声》原文

　　巍峨峥嵘的阿尔卑斯山，挺拔的松树漫山遍野，云雀声声啼唱。高高的山巅上尚未化尽的残雪斑斑点点，山风阵阵呼啸。

　　乐声在旷野中荡漾响。钟声嘹亮。

　　…………

　　山麓下。

　　峰环水抱的萨尔茨堡，高高低低的房屋鳞次栉比，庄严肃穆的修道院座落在绿树浓阴中。

　　…………

　　山上。

　　流连忘返的玛丽亚在山坡草地上远眺群山，她轻盈地跳跃、旋转，一会儿穿过小树林，一会儿又奔到小溪旁，俯身拾起一块石子丢入溪水中，溪水激起了涟漪。她又向前走去，一面放声歌唱《音乐之声》：

　　群山洋溢着音乐之声，

　　群山唱着古老的歌儿，

　　群山把音乐之声充满我心房。

　　我的心要把听到的歌儿欢唱。

　　我的心想要像鸟儿从湖上飞回森林，

　　它的翅膀不停地扑腾;

　　我的心想要像小天使随风飘出教堂，

　　深深地叹息;

　　像在石头上翻滚的溪水一样欢笑;

　　像初试歌喉的云雀通宵达旦地啼唱。

　　每当我的心感到寂寞，我要到山里去，

　　我又会听到过去听到过的歌儿，

　　我的心又会充满音乐之声，

　　我又会放声歌唱。

　　玛丽亚伫立良久，隐隐听到修道院传来的钟声，她陷入遐思。忽然，她猛省过来，用手一拍自己的额头，急忙拔腿就跑，没跑上几步，又转身奔回捡起地上的外衣，发出一声惊呼：“哦!”急速地跑下山来。

　　古老的修道院优雅、肃穆，从院里传来阵阵唱圣诗的和谐女声。

　　修道院内。

　　修女们从各处走来，端庄严肃的修道院院长、大嬷嬷贝尔塔和玛格丽塔三人正容款步走入经堂，一起虔诚地做日常功课。

　　钟声响起，院长顶礼膜拜，众修女齐声唱起《哈利路亚》。

　　院场上。贝尔尼斯嬷嬷急匆匆走来，对院长说：“院长嬷嬷。”

　　院长：“贝尔尼斯嬷嬷。”

　　贝尔尼斯不无抱怨地说：“哪儿都找不着她。”

　　院长问：“玛丽亚?”

　　贝尔尼斯：“她又跑到外头去了。”

　　大嬷嬷贝尔塔生气地：“也许……应该在她脖子上拴个铃铛。”

　　玛格丽塔大嬷嬷对贝尔尼斯说：“牲口棚去过吗?你知道她最喜欢牲口了。”

　　贝尔尼斯：“我到处找遍了，想得到的地方都去了。”

　　院长：“贝尔尼斯嬷嬷，别忘了这是玛丽亚，就应该到想不到的地方去找找。”

　　院长和两位大嬷嬷边走边接着谈论这件事。

　　贝尔塔按捺不住了，她说：“哦，院长嬷嬷，这下你对玛丽亚完全不适合当修女不会再有什么怀疑了吧。”

　　老成持重的院长不动声色地说：“我的困惑，主会指点我的，贝尔塔嬷嬷。”

　　边上的玛格丽塔不以为然地：“反正我看黑羊身上的毛也一样暖和。”

　　贝尔塔固执己见地说：“我们现在不是在谈什么黑羊白羊的，玛格丽塔嬷嬷。在所有见习修女当中，我看玛丽亚是最没希望的。”

　　她们三人来到一个小院子，院长一面说着：“孩子们!孩子们!”止住了两位大嬷嬷的争执;一面对迎上来的众修女说：“我们正在议论某些人申请当修女的资格问题，负责管理见习修女的大嬷嬷们为了帮助我决定……发表了各自不同的看法。”

　　院长问一位戴眼镜的修女：“你说，卡塔林嬷嬷，你觉得玛丽亚怎么样?”

　　卡塔林：“这姑娘才好呢……可有时候……”

　　院长又问另一位修女：“阿格塔嬷嬷?”

　　阿格塔：“玛丽亚很招人喜欢，就是有时候……有点怪。”

　　院长转而又问：“索菲亚嬷嬷，你说呢?”

　　索菲亚：“哦，我非常喜欢她，可她总是爱闯祸，你们说是不是?”她向其他各位修女问道。

　　贝尔塔：“她说的一点都不错。”

　　修女们唱《玛丽亚》：

　　贝尔塔(唱)：她爬树，擦破皮，衣服撕窟窿。

　　索菲娅(唱)：做弥撒，蹦蹦跳跳，嘴里还吹着口哨。

　　贝尔塔(唱)：头罩底下留着一头卷发。

　　卡塔林(唱)：修道院里还把歌儿唱。

　　阿格塔(唱)：她上教堂不准时，

　　索菲娅(唱)：可忏悔起来倒真心诚意。

　　贝尔塔(唱)：她什么事都拖拖拉拉，

　　卡塔林(唱)：就是吃饭挺准时。

　　贝尔塔(唱)：不怪我心直口快，事实就是如此。

　　众修女(合唱)：玛丽亚不适合做修女。

　　在边上好久没开口的玛格丽塔忍不住了。

　　玛格丽塔(唱)：我倒想替她说几句。

　　院长就说：“你说吧，玛格丽塔嬷嬷。”

　　玛格丽塔(唱)：玛丽亚总叫我笑哈哈。

　　玛格丽塔唱到这里忍俊不住哈哈大笑起来，其他修女也一齐放声地笑了。

　　院长见状无可奈何地摇摇头。

　　院长(唱)：叫人拿玛丽亚怎么办?

　　叫人怎么能抓住天上的云彩?

　　玛格丽塔(唱)：叫人怎么来形容玛丽亚?

　　卡塔林

　　阿格塔(合唱)：她爱唠叨。

　　索菲娅(唱)：叫人难捉摸。

　　贝尔塔(唱)：像个小丑。

　　院长(唱)：有好多事你想开导她，

　　有好多事她应该懂了。

　　贝尔塔(唱)：可她就是坐不住，听不进你的话。

　　院长(唱)：水怎么能停留在沙子上?

　　玛格丽塔(唱)：叫人拿玛丽亚怎么办?

　　院长(唱)：叫人怎么能抓住皎洁的月光?

　　索菲娅(唱)：只要跟她在一块，我就晕头转向，分不出东西南北。

　　阿格塔(唱)：像变化莫测的天气。

　　卡塔林(唱)：飘啊飘的羽毛。

　　玛格丽塔(唱)：她真可爱。

　　贝尔塔(唱)：她真可怕。

　　玛格丽塔(唱)：她像绵羊。

　　索菲娅(唱)：她比祸害还祸害，

　　赶得黄蜂没处藏。

　　阿格塔(唱)：她比异教徒还异教徒。

　　玛格丽塔(唱)：时而温柔，时而野。

　　卡塔林(唱)：像个孩子，像个谜。

　　贝尔塔(唱)：叫人头痛。

　　玛格丽塔(唱)：叫人爱。

　　院长(唱)：像个小姑娘。

　　众说纷纭的修女们只好一齐双手合十，仰脸向天齐唱：

　　叫人拿玛丽亚怎么办?

　　叫人怎么能抓住天上的云彩?

　　叫人怎么来形容玛丽亚?

　　卡塔林

　　阿格塔(合唱)：她爱唠叨，叫人难捉摸。

　　贝尔塔(唱)：像个小丑。

　　众修女(唱)：有好多事你想开导她。

　　有好多事她应该懂了。

　　院长(唱)：可她就是坐不住，

　　贝尔塔(唱)：听不进你的话。

　　玛格丽塔(唱)：水怎么能停留在沙子上?

　　众修女(唱)：叫人拿玛丽亚怎么办?

　　突然“砰!”的一声开门声，接着一阵急促而响亮的脚步声打断了修女们的争论。

　　玛丽亚像阵风似的跑进院子，她把衣服往地上一扔腾出两只手来，飞快地按两下抽水唧筒的手柄，又用双手赶紧承接住水管里流出来的水胡乱地往脸上抹了一把，再捡起衣服三脚两步地冲到院长的面前。

　　突然，她发觉众修女严肃而毫无声息地注视着她的举止。她连忙放慢砰然作响的脚步。立定之后，她小心翼翼地向旁边探视修女们，看到大家都以严厉的眼光看着她，便摇了摇头无奈地走了。

　　表情各异的修女们合唱最后一句：

　　叫人怎么能抓住皎洁的月光?

　　大家就这样散了。

　　《音乐之声》教案

　　教学目标：

　　1、理解剧本运用正面描写和侧面描写来刻画人物的写法。

　　2、学习用语言、动作、表情描写表现人物。

　　3、感受环境描写的作用。

　　4、体会课文的画面感。

　　教学重点：

　　1、理解剧本运用正面描写和侧面描写来刻画人物的写法。

　　2、学习用语言、动作、表情描写表现人物。

　　课前准备：

　　1、(教师)多媒体课件《音乐之声》视频、音频

　　2、(学生)自学课文字词反复朗读课文

　　教学时数：一课时。

　　教学过程：

　　(一)导入：

　　播放《音乐之声》中的插曲《铃儿响叮当》。电影《音乐之声》中的主人玛丽亚热爱歌唱，并以音乐的形式表达出她对祖国的热爱，今天，我们共同走进玛丽亚的音乐世界，体会她无拘无束的快乐天性及伟大的爱国情怀。

　　(二)简介影片

　　根据音乐剧改编而成的电影《音乐之声》取材于1938年法在奥地利的一个真实的故事，萨尔茨堡地方有个冯特拉普上校，他和他的七个孩子以及原先是家庭教师的妻子玛丽亚，在德国并吞奥地利之后，组成了家庭合唱团，到处演唱奥地利民歌和爱国歌曲。影片以善良美丽的玛丽娅，奥地利美丽迷人的秀丽风光，及一群活泼可爱的孩子打动了全世界观众的心，本片获得了1965年第38届奥斯卡影片奖。

　　(三)、了解剧情

　　思考：课文可分为几个场景?每个场景写什么?

　　明确：全文共有两个场景：

　　第一场景：(开头至“急速地跑下山来”)在萨尔茨堡的野外，玛丽亚忘情于山上的风光，纵情歌唱。

　　第二场景：(“古老的修道院”至结尾)在修道院内，写众嬷嬷对玛丽亚的议论。

　　(四)、剧情表演

　　第一个场景表演：

　　由一个女学生表演主角“玛丽亚在萨尔茨堡的野外，玛丽亚忘情于山上的风光，纵情歌唱”的情景。(歌词可以读)(播放背景音乐《音乐之声》主题曲)

　　第二个场景表演：

　　由八名女同学分别表演玛丽亚、修道院院长、贝尔塔、玛格丽塔、贝尔尼斯、卡塔林、阿格塔、索菲亚在修道院内的情形。(歌词可以读)(放背景音乐《铃儿响叮当》《哆来咪》)

　　学生点评表演。

　　(五)人物形象分析

　　我们认识一个活泼自由、热爱生活、音乐、心地善良美好、有丰富情感的少女，那么，院长及众嬷嬷眼中的玛丽亚是什么样的姑娘呢?

　　(明确：在众嬷嬷眼中玛丽亚天性活泼，热爱歌唱;不守常规，无拘无束;纯真欢快，自由自在;她自己快乐，也总是给别人带来快乐;她十分可爱又让人头痛。玛丽亚自由活泼的性格，是与修道院的环境和要求极不协调的，因此她们认为她不适合当修女。她们对玛丽亚非常喜爱而又无所适从。)

　　(六)问题探究，深入赏析：

　　1、课文中哪些地方是对女主人公形象的正面描写，哪些是侧面描写，有什么艺术效果?

　　(第一个场景以及第二个场景结尾玛丽亚回到修道院时的情形，是对玛丽亚形象的正面描写;第二个场景中院长与众嬷嬷的.对话和对唱，则是侧面描写。

　　课文对女主人公的正面描写和侧面描写，相辅相成，从不同角度塑造了玛丽亚的人物形象。其中的侧面描写很见艺术功力：它丰富了人物的性格，使人物形象更加丰满;将正面描写难以表现或无法表现的丰富内容，简练而艺术地加以表现;活泼风趣的议论，增添了轻松欢快的喜剧气氛。)

　　2.课文是怎样体现音乐故事片的特色的?

　　(课文作为电影剧本的节选，其中玛丽亚的内心独白式的纵情歌唱，具有浓郁的抒情风格;众嬷嬷对白式的、带有夸张的歌唱，则富有喜剧风格。二者都体现了《音乐之声》的音乐故事片的特色，而后者突出地体现了音乐故事片常有的喜剧色彩。)

　　3、修道院院长把玛丽亚比作“皎洁的月光”“天上的云彩”，你认为这样的比喻恰当吗?为什么?

　　(恰当。院长唱词的意思是说拿玛利亚毫无办法，这正如人们无法抓住“天上的云彩”和“皎洁的月光”。修道院院长把玛丽亚比做这两件事物，生动而形象地表现了玛利亚自由活泼的性格和众嬷嬷对玛丽亚的由衷喜爱而又无所适从。)

　　4、《音乐之声》的成功之处：画面美------形象美-----音乐美——

　　画面美-----景物秀丽明快

　　形象美——活泼快乐天使玛丽亚

　　音乐美——音乐悠扬动听

　　(七)音乐欣赏：《铃儿响叮当》、《孤独的牧羊人》、《雪绒花》、《哆来咪》

　　(八)小结：结束语：享有“音乐之乡”之称德萨尔茨堡是音乐大师其特的故乡，浓郁的音乐氛围使这一片优美的自然风景更具灵气。影片体现出来的真善美是献给人类灵魂的声响礼物，这种美我们将继续传唱!

　　《音乐之声》教学反思

　　这节课的精彩之处：

　　第一、这节课是《音乐之声》的第二课时，任老师抓住玛利亚形象的分析，教学目标明确。还结合学生学习实际，整合复习人物描写方法及作用。她让学生找出初中语文课本中的人物描写片断，并进行了人物描写的写作训练。课堂中由玛利亚形象的分析，引出人物描写的总复习，将零碎知识整理，使之系统化，并教给了学生归纳整理知识的方法。我想这一教学思路，既夯实了语文基础知识，又培养语文分析能力，还活跃了课堂气氛。

　　第二、课堂上小练笔，设计恰当。练笔内容是“你眼中的老师”肖像描写。这一教学环节的设置，既训练了人物描写方法，又拉近了师生的距离，融洽了师生关系，收到了良好的课堂效果。

　　这节课值得讨论的问题有：

　　第一、总结玛利亚的形象前，能否将文中描写玛利亚的典型语句找出朗读，并分析其性格，体会描写的好处，为后边复习描写人物方法的特点和好处做好准备。

　　第二、学生的即兴片段训练。学生的片段训练只有正面描写，没有侧面描写，老师能否为其续写，加进侧面描写，并简单提及白描手法，使学生对人物描写的方法有较全面系统的认识。

　　第三、这一单元是戏剧单元。在分析玛利亚形象时，能否加上戏剧冲突，也可引发学生讨论你身边有无玛利亚这种性格的人，你是怎样看待的。

　　这次活动我收获颇多，各个学科的特点不同，老师的风格各异，他们的干练、典雅、活泼……让我很受启发，在以后的教学活动中，我还应多钻研，力争提高教学水平。

初中音乐教案2

　　环球之旅(2)_欧洲漫游2

　　教学内容：

　　欣赏《德涅泊尔河掀起了怒涛》、《阿尔卑斯牧场》、《丰收之歌》、《玛莱卡莱》、《弗拉门戈舞曲》、《玛组卡》、《霍拉舞曲》、《苏格兰风笛》。

　　教学目标：

　　通过欣赏乌克兰民歌《德涅泊尔河掀起了怒涛》、瑞士民歌《阿尔卑斯牧场》、丹麦民歌《丰收之歌》、意大利民歌《玛莱卡莱》、与西班牙《弗拉门戈舞曲》以及苏格兰风笛曲，体味欧洲不同国家不同民族的音乐文化意蕴与不同的风土人情，培养青少年对不同文化尊重和热爱的品格。

　　教学过程：

　　1、通过复习演唱上一节课《乡村花园》，吧学生带回欧洲音乐的氛围中来，从主动演唱到主动聆听，进入到较深层次的感受音乐。

　　2、听赏歌曲《德涅泊尔河掀起了怒涛》。

　　3、《阿尔卑斯牧场》。

　　（1）用提问与讲解了解瑞士民族音乐以及阿尔卑斯风土人情。

　　（2）分析《阿尔卑斯牧场》的调式、调性、基本结构。

　　（3）采取提问的方式，让学生讲述这首民歌的.基本情绪。

　　4、《玛莱卡莱》

　　（1）欣赏当代意大利著名歌唱家帕瓦罗蒂演唱的这首意大利民歌的音像带（比如三大男高音紫禁城音乐会录像带或录音带），让同学们谈谈听后感。

　　（2）讲述介绍意大利那不勒斯人文风景的小资料（图片）。

　　（3）分析这首歌曲的旋律变化与歌词情绪变化的内在联系。

　　（4）结合欣赏作曲家托斯蒂的其他一、二首精美的意大利民歌，如《悲叹小夜曲》、《夏夜的月亮》等。

　　5、弗拉门歌舞

　　（1）欣赏一般弗拉门戈舞曲后观赏舞蹈图片（或教学幻灯片）。

　　（2）讲述弗拉门戈音乐舞蹈的几种类型。

　　6、妈祖卡

　　（1）欣赏肖邦的钢琴曲——玛祖卡。

　　（2）介绍著民音乐家波兰“钢琴诗人”肖邦及其作品。

　　（3）介绍玛祖卡舞曲的音乐特点及舞蹈特征。

　　7、霍拉舞曲

　　（1）聆听霍拉舞曲的教学录音带。

　　（2）介绍罗马尼亚民间舞——霍拉，以及罗马尼亚民间音乐。

　　8、有关资料

　　（1）《玛祖卡》

　　玛祖卡是波兰的两种民间舞的玛祖卡和用玛祖尔（波兰中部马佐夫舍地区的一种流利、活泼、欢快、热烈奔放的男女双人舞曲）体裁写的音乐作品流传到法国后的统称，18世纪逐渐流行于欧洲各国。各国的宫廷舞蹈编导们根据波兰玛祖卡舞整理加工为舞会舞蹈和舞台形式，其音乐节拍为3/4，一重拍落在第1拍或第2拍为其特点，舞蹈以滑步、脚跟碰击，男舞者单腿脆地，女舞者绕行和以双人旋转等为主。著名舞剧《莱蒙达》、《天鹅湖》，歌剧《亿万苏萨宁》中都有玛祖卡。著名作曲家肖邦曾以此音乐体裁写成多部传世名作。

　　（2）《霍拉舞曲》

　　霍拉是一种罗马尼亚民间舞蹈，跳霍拉舞是罗马尼亚人在婚礼或节日活动中必不可少的内容，也是一种大众化娱乐形式，音乐节奏明快，旋律优美，表现了巴尔干地区人民的开朗、欢乐、热爱自由的性格特征。

　　舞曲由青年男女搭肩成行开始，招着女子参加进来，然后是已婚者，最后是老人。大家联成一个圆圈，向前一步，退后一步，相左三步，向右五步，如此反复进行，是圆圈逐渐逆时针旋转；间或向中心聚拢，然后散开还原队形，参加者可达数百人；往往可持续舞蹈数小时，直到尽兴。

　　（3）《苏格兰风笛》

　　风笛是一种古老的簧管乐器，至少已由三千年的历史。相传有罗马人从亚洲传入欧洲，从16世纪起，苏格兰人便将风笛与其它乐器和用，在多种场合表演。

初中音乐教案3

　　教学目标

　　1、通过学唱歌曲《在那遥远的地方》引导学生以积极的心态正确的歌唱，培养良好的歌唱习惯。

　　2、在歌唱与聆听的过程中感受少数民族音乐的风格特点，了解新疆民族音乐中混合拍子的特点。

　　3、练习击打八七拍子伴奏型，随乐合拍，感受这种特殊拍子所带来的音乐韵味。

　　教学重难点

　　1、准确演唱歌曲，并表现出歌曲的风格与特点。

　　2、了解“混合拍子”，并能随乐合拍。

　　教学过程

　　一、导入

　　（展示青海相关图片与中国地图）

　　师：同学们能在地图中找到图片中所显示的地区吗？

　　师：今天我们一同走进大西北，了解我国西北地区的民族音乐

　　（设计意图：通过地图给学生一个直观的地理方位概念，了解西北地区的民族、环境等，为分析歌曲的风格特点打下基础。）

　　二、学唱歌曲

　　1、聆听歌曲，感受情绪，歌曲描写了什么内容？生答。师评并补充：这是一首青海民歌，前两段用形象的`比喻赞美姑娘的美貌，后两段则表达出青年对姑娘真挚的爱情。

　　2、朗读歌词，体会歌词所抒发的情感。(设计意图：通过歌词朗读，使学生进一步了解歌曲所要表达的情感。)

　　3、欣赏全曲，边听边思考：歌曲的速度、节拍、力度是如何表现的？（设计意图：整体感知音乐，从音乐要素上了解歌曲）

　　4、老师范唱歌曲。

　　5、学生学唱歌曲第一段，注意歌曲音准。

　　6、请同学们看歌谱，曲调中出现了一个变音记号，大家知道这个变音记号的名称和意义吗？

　　生答。师：这个变音记号叫“升记号”，所标示的音符将升高半音演唱。

　　7、跟琴学唱旋律，适度乐谱。用模仿的方法唱好变化音。在此，教师需引导学生实用正确的发音技巧与咬字方式，使学生潜移默化的养成正确的演唱习惯。

　　8、介绍歌曲改编者王洛宾。（设计意图：新课标中强调需讲解声乐中简单的发声技巧。这一学唱部分循序渐进的引导学生熟悉乐谱，进而跟唱。在学唱同时教师及时的调整与讲解有益于学生正确歌唱方式的养成。）

　　9、创编活动---分组表演。

　　10、小结

　　三、欣赏《万马奔腾》

　　1、老师播放《万马奔腾》演奏视频，让同学们观察马头琴的演奏姿势及其基本演奏技法。

　　2、学生集体讨论交流对蒙古族的了解，包括民俗、饮食、音乐、生活习惯等。’

　　3、引导学生了解蒙古族的传统文化。

初中音乐教案4

　　第一课时

　　教学内容：歌曲《七子之歌》

　　教学目标：

　　1、知道七子的地理位置及相关历史。

　　2、在理解《七子之歌》的基础上，深化学生对祖国母亲内涵的理解，能够用适当的速度、力度、音色表现热爱祖国的赤子之情。

　　教学重点、难点：通过歌曲的演唱处理，表达歌曲的内涵。

　　教学准备：钢琴、磁带、录音机、图片、地图

　　第二课时

　　教学内容：欣赏《东方之珠》、《鼓浪屿之波》及《1997.天地人》序曲

　　教学目标：

　　1、聆听《东方之珠》、《鼓浪屿之波》，比较说出乐曲在音乐表现方法上的异同。

　　2、聆听交响曲《1997.天地人》序曲，能够想象音乐的意境，并判断几个基本的.音乐表现手法

　　出现的先后次序。

　　教学重点、难点：比较音乐表现方法的异同。

　　教学准备：钢琴、录音机、磁带。

　　第二单元《天山之春》（三课时）

　　第一课时

　　教学内容：欣赏《新疆之春》《乌夏克木卡姆达斯坦间奏曲》《褐色的鹅》

　　教学目标：

　　1、了解新疆民歌的风格，并对新疆音乐感兴趣。

　　2、聆听三首乐曲，能感受、体验十二木卡姆、冬不拉弹唱及小提琴齐奏的情绪

　　教学重点、难点：

　　1、了解新疆各种乐器；

　　2、感受体验乐曲情绪。

　　教学准备：多媒体课件、钢琴。

　　第二课时

　　教学内容：歌曲《喀什的春天》

　　教学目标：

　　1、了解新疆民歌的风格，并积极参与各项音乐实践活动。

　　2、认识新疆民族乐器热瓦甫及其弹唱形式。

　　教学重点、难点：感受新疆音乐风格

　　教学准备：多媒体课件、钢琴

　　第三课时

　　教学内容：青春舞曲（第三课时）

　　教学目标：

　　1、用自然圆润的声音，明朗活泼的情绪演唱《青春舞曲》，并积极参与各项音乐实践活动。

　　2、能够用器乐的形式为《青春舞曲》配伴奏，并能为《青春舞曲》填充配器谱。通过外延，加

　　深感受：

　　（1）掌握新疆民歌的节奏型

　　（2）在实践中感受音乐

　　教学准备：录音机、磁带、钢琴

初中音乐教案5

　　一、设计理念：

　　本课时在所选材料上选取了《黄河船夫曲》、钢琴协奏曲《黄河》、歌曲《保卫黄河》。通过加强学生的音乐实践活动去理解歌词，感受跌宕起伏的旋律、明快的节奏、鲜明的民族风格......结合对歌曲背景的了解，使学生激起更多的情感投入．领悟到更多的精神力量。以此来激发学生的爱国热情及对祖国大好河山的热爱。

　　二、学习目标：

　　1、通过欣赏《黄河船夫曲》、钢琴协奏曲《保卫黄河》，以此来激发学生的爱国热情，对祖国大好河山的热爱。

　　2、通过学唱《保卫黄河》，让学生感受黄河的气魄及中华民族奋进的的伟大精神。

　　3、通过欣赏《长江之歌》及音乐知识的学习，使学生进一步巩固音乐知识：乐句、乐段、分析乐曲的结构。

　　4、能够体会与分析乐（歌）曲的情绪表达。

　　二、学习重点、难点：

　　a）重点：充满感情的演唱歌曲、了解合唱的演唱形式之一轮唱、体会歌曲的情绪。

　　b）难点：正确的感受和体会乐曲，掌握乐句、乐段。

　　三、教学准备：钢琴、多媒体、打击乐器

　　四、教学时间：1课时（根据学生的掌握情况也可分为2课时）

　　五、教学过程：

　　1、课前音乐，营造轻松、和谐的学生学习环境。播放《江河万古流》的伴奏音乐。

　　2、引导学生以正确的演唱情绪演唱上节课所学歌曲《江河万古流》

　　3、新课学习：

　　（1）导入新课：

　　“千百年来，这里的.人民默默地生活在这片苍凉贫瘠的土地上，与严酷的自然环境做斗争，在贫苦中过着充实的生活。他们唱着发自肺腑的歌谣，简单却真实，正如这辽阔的黄土地一样！”

　　“听！黄河的船夫们唱起了悠扬的歌声。”

　　（2）学生通过歌词及多媒体播放的图片欣赏《黄河船夫曲》

　　这是一首朴素、短小、精悍并具有鲜明形象的民歌。旋律给人一种起伏、摇荡的感觉，感觉是在船上。它的节奏和速度既平稳而又具有一定力度，使人感觉象是在较宽阔平静的水面上行进，使人想象黄河是宽阔深广的。透过歌词内容，仿佛又看到黄河迂回曲折的河道及无数船只和艄公形象。

　　（3）欣赏抗战时期我军英勇奋战的片子《血战台儿庄》的片段。

　　“他们也曾与黄河一起，用自己的身躯阻挡了敌寇的铁蹄，捍卫了华夏民族的生存，当中华民族到了最危险的时候，音乐也是战斗的武器。”

　　（4）欣赏钢琴协奏曲《黄河》选段《保卫黄河》

　　（5）感受乐曲的情绪，在钢琴协奏曲《黄河》中你感受到了怎样的气势？（学生发表感慨）

　　“黄河以其英雄的气魄，出现在亚洲平原之上，象征着中华民族伟大的精神，古往今来，多少诗人为它赞颂着，歌唱着。正是祖国千千万万的优秀儿女保卫着黄河、保卫着华北、保卫着全中国！”

　　（6）欣赏合唱《保卫黄河》，随音乐哼唱或自由的宣泄自己的爱国热情。（动作或手势）

　　（7）了解曲作者冼星海及创作背景。

　　（8）分析作品的结构，了解轮唱的演唱形式和方法。

　　（9）引导学生以正确的演唱方法及情绪演唱第一部分（齐唱部分）

　　（10）分组看谱把握节奏及演唱方式练习轮唱。

　　（11）各组展示其成果。（并自己分析哪一组唱的好，为什么？）

　　（12）师小结，引导学生进一步理解歌词的涵义，感受歌曲的情绪，合理运用力度表现，把握好节奏指挥全班进行大合唱《保卫黄河》。

　　（12）加入拍打节奏或运用打击乐器（锸、鼓）渲染气氛。

　　（13）共同探讨：

　　师生共同探讨本课欣赏和演唱，发表自己的看法和见解，对学生进行热爱民族音乐文化的情感教育，并用一句话或诗歌来赞颂长江、黄河及其中华民族坚强不熄的斗争精神。

　　4、音乐活动：

　　（1）欣赏《长江之歌》，分析乐曲的旋律音调和节奏上与《保卫黄河》的不同之处，并选出符合《长江之歌》的结构图式。

　　（2）学习音乐知识乐句、乐段，并做音乐活动2：歌曲的乐句划分

　　5、总结今天的收获。

　　6、推荐网站，搜索更多的关于歌曲作者及歌曲创作背景的资料。

　　7、学生听音乐走出课堂。

初中音乐教案6

　　一、开始部分：

　　1、听音乐问好！

　　2、复习柯尔文手势。

　　3、复习歌曲。

　　二、基本部分：

　　1、表演《同唱一首歌》

　　（1）结合歌曲《同唱一首歌》安排好一个参与歌曲表现的练习，教师可提示学生在歌中哪几处节奏应注意。

　　（2）分组演唱，请一名同学，试一试，看哪一种节奏加入更好。

　　（3）选择出最合适的一种方法完整地演唱。

　　2、编创与活动：

　　（1）、这是一个二声部读拍节奏的练习，一个鸭子在“吹口哨”，发出“du”的声音，其他几只鸭子叫“ga”，请同学们按着节奏读一读，拍一拍，在把两种声音和起来。

　　鸭子的叫声可分小组处理成有一定力度变化，可表现各种情绪的。

　　（2）、分小组设计，并表演给大家看。

　　三、结束部分：

　　课题：可爱的`动物

　　教学目的：1、通过听、唱、说、感受表现小动物的音乐，从而懂得爱护动物。

　　2、能够用有感情的声音表现歌曲。

　　教学重点：用有感情的声音表现歌曲。

　　教学难点：用有感情的声音表现歌曲。

　　教学准备：电子琴、录音机

初中音乐教案7

　　一、教学目标

　　1.通过聆听歌曲《故乡的云》，感受四重唱的魅力，体会歌曲中对故乡的思念之情。

　　2.通过聆听、赏析和小组讨论等方法，能够提高赏析歌曲的能力。

　　3.了解四重唱的特点以及作用，完整地聆听和欣赏歌曲。

　　二、教学重难点

　　【重点】

　　聆听歌曲，体会对故乡的思念之情。

　　【难点】

　　了解四重唱的特点，并且感受四重唱在歌曲中的作用。

　　三、教学过程

　　(一)新课导入

　　音频导入，播放《故乡的小路》并提问：这是什么歌曲?

　　同学自由回答。

　　老师总结：这是学习过的.《故乡的小路》，除了故乡的小路，我们来看看在歌曲中还唱了故乡的什么景物。

　　由此，顺势引入课题《故乡的云》。

　　(二)初步感知

　　1.老师播放音乐并提问：歌曲的演唱形式是怎样的?

　　同学自由回答。

　　老师总结：是男声四重唱。其中包括了第一男高音、第二男高音(也叫次男高音)、男中音与男低音。

　　2.老师再次播放音乐并提问：歌曲可以分为几段?

　　同学自由回答。

　　老师总结：歌曲可分为两段。

　　(三)深入赏析

　　1.教师播放第一段乐曲并提问：歌曲演唱了什么内容?四重唱具有怎样的效果?

　　学生举手回答。

　　老师总结：在第一段中，歌词采用了拟人的手法，对“我”呼唤。点出“我”是游子，“我”漂泊。这里通过四重唱的形式，使得“云”与“我”的对话更加饱满和生动，将拟人手法发挥得淋漓尽致，同时也使“归来吧”的召唤更具气势和感染力。

　　2.教师播放第二段乐曲并提问：歌曲演唱了什么内容?四重唱又有怎样的作用?

　　学生举手回答。

　　老师总结：第二段乐曲主要描绘的是“我”的状态，并且这种状态是不好的，是疲惫的和酸楚的。但是故乡的云可以抹去我这种状态，从而点题。四重唱在这里段里，使“我”不好的状态更为真实和逼真，同时在最后也将歌曲推向高潮，加大了“云”对“我”的治疗效果，一正一反，使强烈的思念故乡之情烘托而出。

　　3.老师继续提问：根据我们的分析，同学们以小组的形式来总结一下四重唱这种演唱形式有什么特点?

　　学生讨论后举手回答。

　　老师总结：四重唱丰富了音响效果，四个声部之间互相配合，使旋律更加饱满。在情绪情感上，四重唱可以使乐曲快速推向高潮并且加剧歌曲的感染力。总之，四重唱可以使音乐更具有表现力，让人听了感同身受。

　　4.老师再次播放音乐，并且提出有能力的同学可以跟着哼唱。

　　(四)拓展延伸

　　老师播放独唱版本《故乡的云》，并提问：与重唱版本有何不同?

　　学生自由回答。

　　老师总结：独唱形式更容易抒情，情感更加细腻，仿佛歌曲中的“我”就是演唱者本人。

　　(五)小结作业

　　师生共同回顾本节课所学内容，熟悉四重唱的特点以及作用。

　　布置课后作业：搜集两首其他四重唱歌曲。

　　四、板书设计

　　故乡的云

　　男声四重唱

　　1=降E 4/4

　　中速

　　四重唱特点

　　思念故乡

初中音乐教案8

　　教学内容：青海民歌《在那遥远的地方》。欣赏由《在那遥远的地方》改编创作的流行歌曲《在那遥远的地方》。

　　教学目标：

　　1.情感.态度.价值观：复习巩固歌曲，引导学生了解正确的爱情观。引导学生了解中国少数民族地区的音乐风格，培养学生的民族情怀。

　　2.过程与方法：采用听唱与视唱相结合的方法，引导学生体验歌曲、乐曲所表达的情感，以提升学生对音乐的能力感知。引导学生对歌词进行分析，利用“非音乐因素”加深学生对歌曲情感的理解。

　　3.知识与技能：引导学生用气息支持的声音完整、连贯地演唱歌曲，提高学生的音乐表现能力。

　　教学重点：教唱《在那遥远的地方》。

　　教学难点：比较准确的音高、节奏，自信地演唱歌曲。

　　教学过程：

　　一、师生间相互问好师：

　　同学们下午好!生：老师好!

　　二、导入：

　　放映幻灯片，欣赏有关于青海的图片。

　　三、新课教学。

　　1.出示歌谱，演唱歌曲《在那遥远的地方》。

　　2.歌谱教唱。

　　3.师：接下来，同学们听老师演唱这首歌一遍，然后我们大家一起把这首歌的歌谱唱一遍，再把歌词填进去来唱一遍。在演唱歌曲的时候，同学们要用抒情、欢快的.声音，准确的音高、节奏，自信地演唱歌(演唱歌曲)

　　4.分组表演。师：同学们唱的很不错，接下来老师要请2个女同学来分别演唱这首歌曲的一、二段，在第三、四段的时候，两个人再合起来唱，有没有同学主动起来唱啊?(学生回答)

　　5.学生展示：师：xx同学，xx同学，请认真听着老师的伴奏，把握住歌曲的节奏和速度，注意4/4拍的强弱规律。(学生表演。)

　　6.三、欣赏流行音乐《在那遥远的地方》。

　　7.同学们，课后可以讲王洛宾的《在那遥远的地方》和改编后的流行歌曲《在那遥远的地方》进行比较看看。好，现在下课。

　　课堂小结：民族的就是世界的，希望同学们好好学习将我们民哥发扬光大。

初中音乐教案9

　　教学目标：

　　1、让学生通过对各少数民族歌舞的学习和研究，来更好的了解我国民族歌舞的音乐类型及风格特点。

　　2、激发学生热爱生活、热爱艺术的情怀，培养学生热爱民族音乐的感情。

　　3、扩大丰富学生的眼界及知识，广泛积累舞蹈素材，以便不断提高自身表演的能力。

　　教学重点：

　　感受民族歌舞的魅力，学会用歌声和舞姿来表现。

　　教学难点：

　　学会几种常见民族舞蹈的表演，掌握好每种舞蹈的风格特点。

　　教学过程：

　　一、听赏感受

　　⑴在《爱我中华》的音乐伴奏声中，师生音乐问好。

　　⑵老师提问上节课布置的内容，了解学生完成情况，并导入本节课所要讨论的课题。

　　师：同学们，我们刚才听到了大家非常喜爱和熟悉的歌曲《爱我中华》，大家知道我们是一个多民族的国家，每个民族都有它独特的音乐风格，老师课下给大家布置了一个任务，让你们下去寻找搜集各民族歌舞的相关内容，不知道你们完成的怎样？

　　生：我们都已顺利完成任务。

　　师：你们都是通过那些渠道搜集得来的呢？

　　生甲：网上寻找。

　　生乙：电视音乐频道学到的。

　　生丙：向知道民族音乐知识的人学习到的。

　　生丁：在音像店及书店找到的。

　　（通过学生的回答，让他们掌握搜集知识的多种途径，有助于全方面的知识积累。）

　　师：我们本节课将来共同走进绚丽多彩的歌舞世界中，来领略体会多彩的民族歌舞魅力。

　　出示课题——

　　二、引导回答

　　师：民族歌舞产生并流行于民间，受民俗文化的制约，即兴表演风格相对稳定，以自如为主要形式，不同地区，由于受生存环境、风俗环境、生活方式、民族性质、文化传统、宗教信仰等因素影响，在素质技巧和风格上存在着十分明显的差异。下面，请大家将自己搜集到的民族歌舞知识向同学们进行一个展示吧！

　　生A：藏族是一个拥有400多万人口的.民族，在这片广阔的区域中，藏族人民创造了悠久的历史文化，同时也创造了丰富多彩的舞蹈艺术。藏族民歌抑扬顿挫、合撤贴韵、悦耳动听，唱时还伴以各种舞蹈，舞姿优美，节奏明快，其中踢踏舞、锅庄舞、弦子舞最为广泛流传，其中在四川巴塘地区形成的弦子舞，就是以优美、柔颤，富有歌唱性著称，藏族民间舞与本民族的政治、经济、文化、艺术的发展有着密切的联系，“颤”、“开”、“顺”、“左”、“绕”是种类不同藏舞的共同特点，今天我们还为大家带来了一段藏族弦子舞蹈《走进西藏》。

　　师：总结

　　生B：歌舞是傣族人表达情感不可缺少的方式，傣族人民喜爱和崇尚孔雀，把孔雀视为善良、智慧、美丽和吉祥、幸福的象征，在种类繁多的傣族舞蹈中，《孔雀舞》是人们最喜欢、最熟悉的舞蹈之一，为傣族舞蹈伴奏的重要乐器是“象脚鼓”，傣族还有最为盛大的节日“泼水节”。

　　下面我们为大家带来了《金孔雀，轻轻跳》。

　　杨丽萍，云南大理白族人，著名舞蹈艺术家，从小酷爱舞蹈的她，没有进过任何舞蹈学院学习，1971年从村寨进入西双版纳州歌舞团，1986年她创作表演的独舞《雀之灵》一举成名，多年来她出访世界许多国家和地区进行艺术交流，相继在新加坡、俄罗斯、美国、加拿大、台湾、日本等国家和地区进行专场舞蹈晚会，为世界展示云南、了解昆明做出了巨大的贡献。

　　师：总结。

　　生C：歌舞是彝族人民生活中的一项重要内容，其形式丰富多彩，彝族人民十分善于唱歌，不仅以歌谈情说爱、传递心声，而且以歌叙述历史、表达哀乐，诉说过去有苦歌，畅述今天美好生活有颂歌，喝酒有酒歌，打猎有猎歌，祭祖有祭歌，婚嫁有哭嫁歌，丧葬有哭丧歌，有时甚至到了随处应答以歌代言的地步，彝族舞蹈源于远古时代对狩猎、征战、采集、放牧、农耕以及祭祀等的简单模拟，自如性的舞蹈则重在舞步，功夫主要在脚上，，有踏、搓、跺、抬、跳等舞步，动作奔放，节奏跳跃强！旋律粗犷刚健，且具有浓郁的民族特点。

　　下面我们为大家表演《幸福山歌》。

　　师：总结

　　生D：草原是歌的海洋，歌的故乡，无论在辽阔广茂的草原，浩瀚无垠的大漠，还是在富饶的农区乡间，到处都飘扬着优美动听的音乐之声。象大家熟知的《牧歌》、《祝酒歌》、《美丽的草原我的家》都是以歌唱草原，赞美俊马，热爱生活，充满对自由幸福的向往和追求为主要内容，蒙古民族具有民族声乐的独有风格，不论高吭嘹亮，还是低吟回荡，都充分表现了蒙古族人民的质朴、爽朗、热情、豪放的性格，蒙古族舞蹈浑厚、含蓄、舒展、豪迈、热烈奔放、朴实刚健，自娱性很强。

　　下面请欣赏由我们组带来的歌曲《牧歌》及舞蹈《草原上奔腾的小马》片断。

　　师：总结

　　生E：朝鲜族歌舞具有一种特殊的艺术魅力，特别是女性的舞姿，轻柔雅致，一举手一投足，都有一种飘飘欲仙的感觉，给人无限的美感，朝鲜族人民具有悠久而优美的民族文化艺术传统，尤其是能歌善舞，节日或劳动之余，都喜欢用歌舞来表达自己的情感，朝鲜族歌曲具有旋律流畅、婉转、明朗的特点，朝鲜族舞蹈优美典雅，其舞姿或柔婉袅娜、如仙鹤展翅，或刚劲跌宕、活泼潇洒，反映了明朗激昂和细腻委婉、含蓄深沉的民族性格。

　　下面请大家欣赏我们带来的歌曲《道拉基》。

　　师：总结

　　生F：新疆自古就有“歌舞之乡”的美称，新疆歌舞以动听优美的音乐，绚丽多姿的舞蹈，深刻反映了西北边陲少数民族的独特风情，他们的舞蹈艺术以含蓄、优美、沉稳见长，特别是姿态优美、舒展大方的女性舞蹈，以及刚健奔放的男性舞蹈，看后使人留连忘返。

　　下面请大家欣赏我们带来的歌舞表演《青春舞曲》，

　　师：总结

　　三、综合体验

　　生甲：老师，这个新疆舞蹈跳的太棒了，能不能让生F教给我们？

　　师：同学们你们想学吗？

　　生（全体）：想。

　　师：好，那就让生F当我们的老师教给大家吧！

　　（同学们在生F的指导下学会了新疆舞的五套基本动作，并让大家为《青春舞曲》编排动作。通过这一环节来锻炼同学的内在潜质及团结合作精神。

　　四、知识总结

　　师：我们今天一共接触了六种常见的民族歌舞，希望大家能够通过这节课的学习，来更好地热爱我们的民族艺术，提高我们的表演能力。好了剩下的时间交给大家，你们选择自己喜欢的歌舞类型，来尽情地抒发情怀吧！

　　五、自我评价

　　通过这节课学习，学生在轻松、愉快的氛围中学会了几种常见的少数民族歌舞。在课堂教学过程中，充分体现了学生的主体地位，让学生充分发挥了自己的潜能，体现了新课改强调的知识与娱乐并存。

初中音乐教案10

　　教学内容：

　　一、认识木管乐器

　　二、欣赏《单簧管波尔卡》、《阿赖城的姑娘第二组曲》之《小步舞曲》、《波莱罗》

　　教学目标:

　　一、通过对的外形、演奏姿势的介绍，音色特点的感受和辨听，使学生对该类乐器艺术特色的了解从感性认识提高到理性认识。

　　二、通过欣赏在不同形式下演奏的乐曲，了解木管乐器合奏、重奏和独奏的功能和作用，感受它们丰富的音色和音乐表现力，激发学生欣赏音乐的兴趣，并培养学生对西洋木管乐的爱好和审美能力。

　　教具准备：多媒体电脑及光盘、VCD机及碟片、乐器实物、录音机及磁带

　　教学重难点：

　　一、长笛、短笛、单簧管、双簧管、大管等木管乐器的辨听。

　　二、在木管乐器的不同演奏形式中感受其丰富的音乐表现力。

　　教学过程：

　　一、组织教学，导入新课

　　1、听音乐进教室，感受音乐——培尔.金特《朝景》

　　2、教师提问：刚才听的乐曲情绪怎样：是由什么乐器演奏的？

　　3、学生讨论，回答。

　　4、导入新课：进教室时所听的乐曲是由——长笛吹奏的。

　　二、新课学习《西洋管弦乐队中的木管器》

　　（一）师：告别了交响乐队中最大的弦乐家族，我们来到位于舞台中央的`弦乐之后的木管乐器家族去作客。

　　木管乐器的成员比较多，主要有——长笛、双簧管、单簧管、大管，它们是西洋木管器组中四件重要的乐器，另外，它们又各有近亲邻属，长笛有个小兄弟叫短笛，双簧管有个兄弟叫英国管。

　　这些乐器都是用一种精选的木头挖成管状，然后运用吹气发声，所以称为“木管乐器”，它们没有饱满的声音和灵活的力度变化，但它们具有多变的音色，这个家族中的每一件乐器都富有个性。

　　（二）从形状、音色认识乐器。——播放课件

　　(1)长笛：观察形状；听长笛吹奏的音乐片段。

　　讨论：长笛的音色，你能用一个词语来描述长笛的音色吗？

　　(2)短笛：

　　(3)单簧管（同上步骤）

　　(4)双簧管（同上并对比单簧管与双簧管音色的不同）

　　（5）大管（同一系列的乐器，体形大的音越低）

　　（三）欣赏由长笛主奏的乐曲《小步舞曲》和单簧管独奏曲《单簧管波尔卡》。

　　1、欣赏《小步舞曲》

　　(1)看《小步舞曲》及作曲家比才简介

　　(2)听、唱两个主题。

　　(3)听全曲，边分析：

　　感受乐曲的拍子：3/4拍

　　感受乐曲情绪、乐器音色

　　选择乐器，为乐曲伴奏。（除了竖琴外，还能用什么乐器伴奏）

　　板书：《小步舞曲》

　　A B A~

　　抒情、优美、饱满、宏亮、抒情、优美

　　长笛乐队长笛

　　2、欣赏《单簧管波尔卡》。

　　(1)简介“波尔卡”是一种二拍子舞蹈。

　　(2)听全曲，感受情绪。

　　(3)选择乐器伴奏，跳二拍子舞蹈。

　　板书：《单簧管波尔卡》

　　活泼欢快

　　三、小结

　　这节课，我们认识了中的重要成员：长笛、单簧管、双簧管、大管，同学们通过游戏，听辨了它们的音色，还欣赏了长笛、单簧管演奏的两首曲子。

初中音乐教案11

　　一、教学内容

　　1.唱歌《茉莉花》

　　2.拓展欣赏《茉莉花》(东北民歌、河北民歌)

　　二、教学目标

　　(一)情感·态度·价值观

　　1.通过学唱、欣赏不同地区的民歌《茉莉花》，感受中国民族音乐的魅力。

　　2.通过学习丰富多彩的民族音乐，增强民族认同感和自豪感。

　　(二)过程与方法

　　通过演唱、对比、聆听等方式，分辨各地民歌的不同特点。

　　(三)知识与技能

　　1.学唱江苏民歌《茉莉花》，能够用流畅圆润、有呼吸支持的'声音演唱歌曲，表现歌曲音乐形象。

　　2.对比、探究江苏、东北、河北三地不同版本《茉莉花》的异同，能够辨识这三种音乐风格。

　　三、教学重难点

　　歌曲的演唱及感受

　　四、教学过程

　　(一)导入

　　1.聆听《茉莉花》

　　2.师生交流

　　(二)学唱江苏民歌《茉莉花》

　　1.教师范唱歌曲，学生挥拍聆听。

　　2.复听歌曲

　　3.再次聆听

　　4.轻声跟唱

　　5.学习歌词

　　6.随琴演唱

　　(三)拓展学习

　　1.东北民歌《茉莉花》

　　2.河北民歌《茉莉花》

　　五、课堂小结

　　回顾上过的内容。

　　六、作业布置

　　巩固所学习的内容，加深熟练程度。

　　七、板书设计

　　见教学过程

　　八、安全提示语

　　请同学们注意安全

　　九、课后反思

　　同学们对所学知识掌握很好

　　第2课时

　　一、教学内容

　　(一)欣赏《玫瑰三愿》

　　(二)听竖笛演奏《送我一枝玫瑰花》

　　二、教学目标

　　(一)情感·态度·价值观

　　1.继续学习优秀的中国艺术歌曲，感受其魅力。

　　2.通过听竖笛合奏《送我一支玫瑰花》，体验合作演奏所带来的愉悦感受。

　　(二)过程与方法

　　教师从歌曲结构、演唱方法、歌词、旋律发展、伴奏等方面带领学生进行梳理，进一步了解艺术歌曲的特点。帮助学生从感性认识提升到理性认识。

　　(三)知识与技能

　　1.通过欣赏艺术歌曲《玫瑰三愿》，能够了解、分辨音乐创作常用方法“模进”，体会其在音乐创作中的作用。

　　2.了解艺术歌曲价值及其发展，探究我国艺术歌曲发展趋势，并用“模进”创作手法完成旋律编创。

　　三、教学重难点

　　有关竖琴的相关知识

　　四、教学过程

　　(一)复习导入

　　1.师生交流

　　2.教师总结

　　(二)欣赏《玫瑰三愿》

　　1.初次聆听歌曲

　　2.两次聆听

　　3.小组探究

　　(三)探究艺术歌曲的特点

　　1.教师指导

　　2.师生总结

　　(四)竖笛演奏《送我一枝玫瑰花》

　　1.教师示范演奏

　　2.学生自学

　　3.分声部练习

　　4.合奏练习

　　五、课堂小结

　　回顾上过的内容。

　　六、作业布置

　　巩固所学习的内容，加深熟练程度。

　　七、板书设计

　　见教学过程

　　八、安全提示语

　　请同学们注意安全

　　九、课后反思

　　同学们对所学知识掌握很好

初中音乐教案12

　　教学内容：

　　１、了解电声乐队和电子音乐的相关知识，瑰丽的电声－初中音乐教案。

　　２、欣赏乐曲《夜莺》。

　　３、对比欣赏古筝独奏和电子合成器演奏的《渔舟唱晚》的片段。

　　教学目标：

　　１、通过本课的教学，使学生了解电声乐队和电子音乐的相关知识。

　　２、欣赏《夜莺》，感受电声乐队的音响效果，对现场演奏的电子音乐也有一定的了解， 同时激发学生对电声音乐的兴趣。

　　３、通过对比欣赏古筝演奏的和电子合成器演奏的《渔舟唱晚》片段的感受、体验我国古典音乐的美感和电子音响合成器的效果。

　　教材简析：

　　１、古筝独奏《渔舟唱晚》以歌唱性的旋律描绘了夕阳西下、渔歌四起、渔夫满载而归的喜悦情景。全曲大致可分为三段。本课欣赏第一段和第二段。第一段，慢板。旋律悠扬如歌，平稳流畅。第二段，音乐速度加快，形象地表现了渔夫荡桨归舟的欢快情绪。

　　２、电子合成器演奏的《渔舟唱晚》，以奇妙的音响模仿古筝的演奏，以及大自然的各 种声音，使这个乐曲增添了现代的气息。

　　３、乐曲《夜莺》中加入了中国的竹笛。笛子用悠扬、清越的音色模拟了夜莺的叫声。月夜下，空旷的原野中夜莺开始歌唱，然后清朗的钢琴加入进来略带迟疑，小心翼翼的奏响，如同一个深夜未眠的人，远远听见夜莺的歌唱去寻访又怕扰飞了夜莺。整首曲子优美动听，具有独特的魅力。

　　教学重点：对电声乐队和电子音乐的理解和掌握，同时激发学生对电声音乐的'兴趣。

　　教学思路：

　　本课教学从学生熟悉的乐器电子琴入手，引出电声乐队与电子音乐的概念。再通过乐曲《夜莺》的欣赏和古筝演奏的和电子合成器演奏的《渔舟唱晚》片段的对比欣赏进一步加深对电子音乐的理解，同时明白各种乐器和电子音乐是不可相互取代的。通过学生的感受、体验、对比等多种方法，使学生了解电声音乐知识的相关知识，提高音乐的辨别和感受能力。

　　教具准备：课件、电子琴等。

　　教学过程：

　　设计意图

　　一、导入

　　1、请同学们说说电子琴的功能。

　　2、电子琴：可以模仿许多音色，可以存储数十种舞曲的节奏型，并且每种节奏型还可以在进行各种音色的变化（聆听华尔兹、探戈、迪斯科等舞曲的节奏型）。

　　3、教师用电子琴的不同音色（钢琴、小号、小提琴等）演奏相关片段让学生听辨，模拟鼓声、海浪声及鸟叫声让学生感受电子琴的丰富音色。

　　4、介绍电子音响合成器：一种能够产生各种复杂音响的电子乐器系统。

　　二、电声乐队电子音乐的介绍

　　1、提问：1）同学们知道有哪些电声乐队？

　　2）电声乐队一般有哪些乐器组成？

　　2、归纳：1）电声乐队的概念：指电子乐器为主组成的乐队。电子乐器指运用电子元件产生和修饰音响的乐器。

　　2）简单介绍、电吉他、电贝司，音乐教案《瑰丽的电声－初中音乐教案》。

　　3、播放关于介绍电声乐队的相关影片片段。

　　4、电子音乐：即电子合成音乐，指运用电子方法产生和修饰的音乐。

　　三、欣赏《夜莺》

　　1、聆听引子

　　思考：这是什么乐器演奏的？它模拟了什么声音？

　　归纳：乐器是中国的竹笛，它模拟了夜莺的叫声。

　　2、作者介绍

　　雅尼：希腊血统的美国音乐家，被称为“世界一流键盘奇才”，是一个用音乐讲述生活的人。

　　3、作品简介：《夜莺》是一首充满中国古典音乐情调的现代电声音乐作品，是雅尼为华人而作的，全曲洋溢着中华民族的风格。

　　4、学习乐曲的两个主题音乐

　　1）、学唱第一主题

　　2）、聆听第二主题

　　5、欣赏乐曲《夜莺》

　　思考：你对雅尼的这种演奏形式和演奏效果有什么看法？

　　归纳：作品将高雅的古典交响乐与绚丽的现代电声乐巧妙地结合起来，使得现场演奏效果很好。

　　三、古筝演奏和电子合成器演奏的《渔舟唱晚》

　　１、 聆听电子版的《渔舟唱晚》的片段。

　　思考：电子版的《渔舟唱晚》采用了什么乐器的音色演奏？同时还加入了什么音响？

　　归纳：采用了古筝的音色演奏，还加入大自然的各种声音，使这个乐曲增添了现代的气息。

　　２、 古筝：中国古老的民族弹拨乐器，最早见于《史记》记载。

　　３、 聆听古筝独奏《渔舟唱晚》的片段。

　　思考：1）这首曲子的片段带给你怎样的音乐意境？

　　2）比较古筝演奏和电子合成器演奏的《渔舟唱晚》，感受其不同的效果，说说你喜欢哪种乐器演奏，为什么？

　　归纳：古筝用悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段展示了优美的湖光山色。

　　古典乐器与现代电声各有不同的优点和魅力，互相不能完全替代。

　　四、小结

　　高科技手段的电声音乐与其他音乐具有同样的魅力，随着科学的发展和科技的进步，电子音乐越来越普及，接触的面越来越广，希望同学们在课余能多关注和参与电子音乐的发展。

　　从学生熟悉的乐器入手，激发学习兴趣，引出课题。

　　学习电声音乐的相关知识，让学生对电声音乐有所了解。

　　通过分析欣赏《夜莺》，让学生感受古典交响乐与绚丽的现代电声乐巧妙结合的美感，同时对现场演奏的电子音乐也有一定的了解。

　　通过学唱和聆听两个主题音乐，加深学生对作品的理解。

　　聆听电子版的《渔舟唱晚》片段，提高学生的听辩能力，同时培养了学生对电声音乐的兴趣。

　　通过古筝演奏和电子合成器演奏的《渔舟唱晚》的对比欣赏，使学生进一步了解古典音乐的美感和现代音乐的时代气息。

初中音乐教案13

　　教学目标:

　　1. 通过音乐的对比，我们可以了解音乐元素在表达音乐中的作用，感受秋天的不同色彩。

　　2. 引导学生以自然柔和的声音演唱《西风之语》，启发和教育青少年珍惜时间，热爱生活。

　　3.培养学生听音乐、观察乐谱、表达音乐的能力。教学重点与难点:

　　1. 指导学生理解音乐元素的表演。

　　2. 以自然舒展的嗓音演唱歌曲，表达歌曲的抒情情绪。教学辅助准备:钢琴音乐课件

　　教学过程:

　　首先,进口

　　课前音乐:在希望的田野上(用音乐和秋色营造秋的氛围和意境)

　　问题输入:同学们，欢迎来到秋宫!你熟悉正在播放的那首歌吗?你知道它的名字吗?这首歌描述了什么季节?(秋天)这首歌里提到的熟悉的东西是什么?(冬小麦、字段?)它表现出什么样的情绪?其实，秋天不仅是一个收获快乐的季节，也是一个多愁善感的秋天。让我们欣赏这首《西风之语》。

　　2. 风的欣赏

　　1. 听录音。

　　问:西风的话语是温暖而快乐，还是柔和而抒情?它显示了什么速度和力量?

　　2. 再次欣赏歌曲的结构

　　老师:根据歌曲的情绪、速度、力度、节奏等方面的明显对比，我们可以把这首歌分成一段、二段和三段。让我们再次欣赏西风的歌词，感受这首歌的音乐结构。

　　3.把短语

　　老师:老师唱一首歌。这首歌由几个短语组成?

　　3.歌唱“风”美“风”

　　1. 有节奏地唱旋律

　　(1)观察四个短语的节奏特征。

　　(2)找出构成歌曲旋律的音符，用柯达伊的姿势边唱边编音阶。

　　(3)视唱练耳旋律，找出包含上下音阶的小节。

　　(4)边唱边画旋律线。

　　2. 唱的歌词

　　(1)用“u”型唱旋律，纠正发音方法。

　　(2)了解旋律与演唱强度的关系并记录下来。

　　(3)根据力度轻柔地唱歌词。

　　一次老师陪同学生轻声唱歌(纠正连接)

　　两次提示呼吸。

　　跟着伴奏唱三遍，引导学生探索并找到唱最后一句的方法。

　　四次伴以饱满的歌声。

　　(4)情感教育:年复一年，充满激情的西风来来去去，见证了孩子们的`成长和节日景观的变化，最终这种慢而弱的对待把西风的期望寄托在了我们身上。有什么能提醒我们?时间飞逝，请珍惜它。

　　3.声音的对比

　　如果我们用更快的速度，更强的力量和更明亮的声音来唱这首歌，会有什么效果?(唱歌引导学生体验速度和强度对歌曲情绪的影响)歌曲的情绪已经完全改变了，所以我们可以发现如果我们想让歌曲听起来丰富多彩，我们需要注意什么?(演唱速度、力度、旋律起伏、音色)

　　四、作者简介

　　谁给我们带来了这首美妙的歌?(作者简介多媒体广播)《西风之语》是音乐家黄子的一首短歌。黄子是20世纪30年代重要的作曲家和音乐教育家。他早年在美国学习。回国后，他在国立音乐学院任教，培养了许多优秀的音乐人才。他是中国早期音乐教育最有影响力的奠基人。主要作品有管弦乐《乡愁》、《长恨歌》、《抗敌歌》、《飘扬的旗帜》、《热血》、《九月十八日》、《触唇》、《思乡》、《三愿玫瑰》等。

　　5、扩大

　　黄子老师用歌声表达了深秋的遥远，回味无穷，甚至有一丝伤感。许多其他艺术家也在用他们自己不同的形式来诠释秋天。

　　神。你打算怎样表现你心中的秋天?

初中音乐教案14

　　一、导入

　　1.课前播放器乐版《在那遥远的地方》，创造氛围

　　上课，师生问好。

　　很高兴和大家共同走进音乐课堂。在美中享受音乐，在音乐中感受美。这学期我们聆听了华夏古韵，赏过了梨园风采，品过了欧洲清唱剧，接着来领略神州音韵。《第二张图片》

　　2.请学生说一说自己知道的民歌有哪些。老师引入本节课内容。

　　通过对神州音韵1,2,3单元的学习，大家都知道，我国民族众多，各民族都有丰富独特的民歌，表达着他们的思想、意志、愿望和情感。你们知道的民歌有哪些呢？可否唱几句？

　　《茉莉花》、《青春舞曲》、《掀起你的盖头来》、《花儿与少年》、《达坂城的姑娘》等等，大家知道的还不少呢！看来大家并没有忘记我们的民族艺术。有一位老人曾说过：“如果你热爱音乐，就会发现它是用美丽的民歌铺成的。”这节课我们就来了解并学习一首草原民歌——《在那遥远的地方》。第三张图片

　　二、熟悉歌曲

　　1.介绍歌曲创作背景及词曲作者王洛宾

　　第四张图片

　　这首歌是中国最负盛名的民族音乐家王洛宾先生在1940年创造的一首草原情歌。同时王洛宾还具有“西部歌王”之称。

　　第五张图片

　　《在那遥远的地方》是王洛宾根据我国青海地区民歌改编而成。曲调委婉抒情，表达了真挚的爱情。还曾流传，这首歌是王洛宾老先生在青海拍摄一个纪录片，3天的时间里他结识了一个很漂亮的藏族女孩，他们一起在青海湖边策马扬鞭，一起欢歌笑语，分别之后，怅然若失，于是呢，王洛宾先生在思念中才写下了这首不朽的名曲《在那遥远的地方》。在他长达60年的.音乐生涯里，他搜集整理并创造了1000多首优美的西部民歌。其中《在那遥远的地方》这首歌堪称是王洛宾先生的巅峰之作，是他音乐展示飞翔的标志。还被收录在巴黎音乐学院的东方音乐教材中。不仅地球人熟悉这首歌，外星人也可能会唱，为什么这么说呢？因为这首歌曾竟被群众投票选中，放在东方红卫星上播放，代表着中国的声音向太空呼唤。

　　2．带着问题聆听歌曲，学生跟唱一二段。

　　了解了这么多，我们赶快来聆听一下这首经典名曲吧。在聆听这首歌曲的同时，请大家思考以下问题。第六张图片

　　这首歌曲在情绪、节奏、速度等方面有什么特点？它表达了什么样的情感？第七张图片

　　好的，演唱者在演唱当中和我们课本中的歌词稍微有点不同，是因为这首歌在传唱的同时也在被改编，虽然被广泛的改编，但歌曲的韵律抒发的情感却传承了原版民歌的韵味。我们来说一说从刚才的聆听中，你感受到音乐的情绪、节奏、速度等方面有什么特点？（优美、抒情、节奏舒展、中速）歌声中传达了怎么样的情感？（对美好爱情的向往，对美的执着追求）这么优美的歌曲不唱一唱实在可惜，让我们也来唱一唱吧。

　　三唱一唱

　　1.朗读歌词

　　这首歌不仅旋律美，歌词写得也很美，请大家先来朗读一遍。

　　2．随琴学唱

　　下面请大家用LA来跟着电子琴哼唱歌曲旋律。请大家用连贯平稳的气息来哼唱。（2遍）你们的音准不错，如果在唱准基础上能用自然明亮的声音有感情的演唱就更有味道了。让我们填上歌词来完整的演唱一遍。你们学唱的真认真！如果能轻声歌唱，聆听电子琴，唱准音高就更好了。

　　3师生接唱

　　你们的歌声也感染了我，让我和你们一起来演唱这首歌曲吧，我们分句接唱，我一句你们一句。音乐课上歌声嘹亮，我发现同学们唱的心欢畅，何不来个赛歌会，把你的嗓音亮一亮。就来个男女生赛唱吧。男生第一段和第三段女生第二段和第四段，结束句共同来唱。刚才男女生演唱的声音都比较洪亮，各自有各自的特色，演唱是不分上下，都有那么点民歌的风味。德国音乐家舒曼说过这样一句话：要留神细听所有的民歌，因为它们是美的旋律的宝库，它们会打开你的眼界使你注意到各种不同的民族性格。民歌是音乐创作的源泉

　　四拓展延伸

　　最后，让我们通过另外一个版本再次来聆听优美的《在那遥远的地方》，感受草原民歌的魅力。第十张图片

　　五课堂小结

　　同学们，这节课我们通过欣赏和学唱了《在那遥远的地方》，一同体验感受了民歌的魅力，希望大家在课后能多找一些自己喜欢的民族歌曲来唱一唱，让我们继续将这优秀的民族音乐文化传承和发扬！

初中音乐教案15

　　教学内容分析

　　《渴望春天》是义务教育课程标准人教版《音乐》七年级下册第一单元“春之声”的一首歌曲，也是整个单元中惟一一首要求学生演唱的歌曲。这首歌曲是奥地利作曲家莫扎特于1791年创作的一首抒情歌曲，深受儿童的喜爱；以儿童纯真的稚气，活泼的语言，表达了孩子们渴望满目春色、繁花盛开、小鸟齐鸣的春天到来时的心情；歌曲采用D大调，6/8拍子，歌曲的结构为带再现的单二部曲式；全曲以分解三和弦与级进音调进行的旋律为基础，配合着活泼、跳跃的6/8节拍，流畅清晰、优美洗练、充满着青春的活力，表现了少年儿童渴望春天到来的愉悦心情。歌曲的第一乐段：1—8小节，由同一材料变化重复的两个乐句组成，听起来给人一种亲切、婉转、流畅、抒情之感。歌曲的第二乐段：9—16小节，由于第三乐句的音调出现了变化，旋律音程出现大跳和向属调的离调，给人以清晰、明朗的感觉；第四乐句再现了第一乐句的属材，并略作变化，使全曲在欢快、活泼的'情绪中完满的结束。为了使歌曲留给人们的感觉更完美，作者在尾声的钢琴伴奏中加用了高音区的装饰音，像是模拟小鸟儿的歌唱，使歌曲更富于诗情画意，意境深远。本节课除了唱好歌曲《渴望春天》而外，还有两项教学内容：为歌曲创编打击乐和欣赏配乐散文《春》。

　　教学目标：

　　１、知识目标：通过歌曲《渴望春天》学习，并在反复的练唱中体会6/8拍子活泼轻快的特点；通过对散文《春》的配乐朗诵，使学生感受音乐与文学的密切关系，审美内涵。

　　２、能力目标：唱好歌曲《渴望春天》，鼓励学生大胆的为歌曲《渴望春天》创编打击乐的音乐实践活动。

　　３、情感价值观目标：通过学唱歌曲《渴望春天》，引导学生体验春天的无限美好，真正理解“一年之计在于春”的道理；同时启发学生珍惜时间，发奋学习，健康活泼的成长为社会的有用之材。

　　教学重点与难点：

　　唱好歌曲《渴望春天》，体会6/8拍子活泼轻快的特点；了解弱起小节的相关知识。

　　教具准备：

　　电子琴、CD机（盘）、音响设备等

　　教学过程：

　　一、导入──欣赏窗外春天的景色。

　　要求学生观看窗外的景色并回答问题：

　　1、树叶发生了什么变化（绿）；

　　2、那种树已开花（樱花）。

　　二、活动与体验──歌唱《渴望春天》。 ㈠新授引入

　　刚才同学们欣赏了窗外的景色并回答了问题，说明现在已进入四季中的第一个季节——春天。今天我们就一起来学习一首歌曲──《渴望春天》（板书课题）。播放约翰斯特劳斯的《春之声圆舞曲》为背景音乐，师生齐声朗诵朱自清的散文《春》，使学生感受音乐与文学的密切关系，审美内涵。 ㈡歌曲范唱

　　1、范唱：教师轻唱歌曲《渴望春天》，听完这首歌曲，你们从歌词中知道了哪些有关春天的特征（树林穿上绿衣，紫罗兰开放，小鸟歌唱，青草地上跳舞，布谷鸟，夜莺等）。

　　2、学生自由谈

　　3、相关知识：为什么我们这里3月4日樱花已开放，春天已经到来；而歌曲中却说“亲爱

　　地五月给树林穿上绿衣”？（提示学生根据曲作者家莫扎特的祖国奥地利和我们湖南两地之间的纬度有差异，所以两地之间进入春季的具体时期不同，要求学生运用地理知识进行回答）

　　㈢学唱新歌

　　1、学生先在教师的电子琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。

　　2、随电子琴唱词（体会这是一首旋律清新欢快，充满了天真、童趣的歌曲，具有典型的德奥民歌风格）。

　　3、难点突破：在反复的练唱中体会6/8拍子活泼轻快的特点，了解弱起小节的概念和强弱规律的变化。

　　4、情感体验，激发兴趣：要求学生通过这首歌曲的学习，逐步明白春天是美好的，是一年的开始，是播种的季节，所以有一年之计在于春的说法；我们中学生也象春天一样美丽，现在正处于打基础，认真学习的时候，我们要健康活泼的成长为社会的有用之材。通过情感升华，进一步激发了学生演唱好这首歌曲的兴趣。

　　5、分组齐唱：将全班分成三组，分别齐唱这首歌曲。教师对各组进行鼓励性的点评，进一步巩固所学的知识。

　　三、思考与创作──为歌曲创编打击乐。

　　㈠思考：弱起小节和正拍起的强弱规律有何不同？

　　㈡创作：（为歌曲创编打击乐）

　　1、学生在音乐声中分组为歌曲创编打击乐（强拍双手击掌一次）。

　　2、师生共评。

　　四、反馈与小结──齐唱《渴望春天》

　　㈠学生边轻轻击掌边歌唱歌曲，教师伴奏。

　　㈡小结

　　今天,我们一起愉快地学习了《渴望春天》这首歌曲，学到了许多音乐知识，认识到了热爱春天、热爱美好事物的重要性；我们要从小认真学习，健康、活泼的成长为社会的有用之材。

　　五、结束课业

　　在歌曲《渴望春天》音乐中学生走出教室。

　　教学后记

　　我在这节课中采取师生双边互动方式，不是看所有学生对这首歌曲都能唱到什么好的程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学习，是否对非流行歌曲产生了兴趣，是否对起码的音乐知识有所了解，是否对自己编排的打击乐兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在音乐中陶冶情操，激发兴趣，在兴趣中得到快乐，在快乐中审美，在审美中提高。从这些方面衡量，这节课较成功。课题《渴望春天》

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